«Υπερηφάνεια» και χαρά: Πώς εξετάζει το FX Docuseries το LGBTQ + Life Through the Decades

Υπήρξαν πολλά ντοκιμαντέρ σχετικά με το κίνημα της απελευθέρωσης των ομοφυλοφίλων, τα ίσα δικαιώματα και τις ελευθερίες του ιδίου φύλου για την queer κοινότητα και την υποεκπροσωπούμενη και συχνά συγκαλυμμένη κατάσταση των τρανσέξουαλ, πολλά από τα οποία συνδέονται με την κρίση του AIDS επί δεκαετίες. Αλλά δεν υπήρξε ποτέ ένα έγγραφο που να ενσωματώνει όλα αυτά ταυτόχρονα που καταφέρνει επίσης να είναι αναζωογονητικό και μη προωθητικό – μέχρι το “Pride”.

Η σειρά έξι φαντασμάτων του FX “Pride” καλύπτει αυτά τα θέματα και πολλά άλλα. Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1950 έως την τρέχουσα ημέρα, συχνά αποφεύγει μια στάνταρ προσέγγιση ομιλίας-κεφαλής (όλα αξίζει να ακουστεί) για να περιορίσει την αφήγησή της, μερικές φορές ακόμη και να πλαισιώσει τους ανθρώπους σε πλάγια όψη έναντι της κεφαλής, για να δημιουργήσει μια επιπλέον αίσθηση ευπάθειας.

«Όλοι είχαν την επιθυμία και το στόχο να δώσουν φωνή σε ανθρώπους που δεν είχαν συνήθως προβάλει σε αυτές τις ταινίες», λέει η συντάκτης Rosella Tursi, η οποία εργάστηκε στα τρία επεισόδια πίσω, τα οποία καλύπτουν τη δεκαετία του ’80 έως το 2020. «Το επεισόδιο της δεκαετίας του ’80, για παράδειγμα, θα μπορούσε εύκολα να κυριαρχείται από γκέι άντρες λόγω της αύξησης της επιδημίας του AIDS. Αλλά αντ ‘αυτού, είχαμε κάποια εκπληκτικά τόξα χαρακτήρα. Υπάρχουν ακόμη και δύο γυναίκες που επισημαίνονται σε αυτό το επεισόδιο επειδή αφηγείται πραγματικά την ιστορία διαφορετικών ακτιβιστών. “

Αυτό το συγκεκριμένο επεισόδιο ήταν η πρώτη εισβολή του Tursi στο έργο της σειράς. Τα θέματα που παρουσιάζονται περιλαμβάνουν τον συγγραφέα του Village Voice, Michael Musto, έναν προ-“Drag Race” RuPaul και τον βιντεογράφο / ακτιβιστή Nelson Sullivan, ο οποίος χαρακτήρισε τις καθημερινές του εκδρομές ως μια γλυκόπικρη ωδή στο συνεχώς μεταβαλλόμενο Big Apple και που συχνά ονομάζεται. ο εφευρέτης του σύγχρονου selfie μέσω της τεχνικής του να αντιστρέφει συχνά την κάμερα στον εαυτό του. «Μόνο για το επεισόδιο της δεκαετίας του ’80, είχαμε ένα τεράστιο μήκος σε πόδηα. Ο Nelson πυροβόλησε πάνω από 1.200 ώρες βίντεο από το 1983 έως το 1989, οπότε, για ολόκληρη τη σειρά, χιλιάδες ώρες περάσαμε. “

Και ακόμη και ενώ εργαζόταν επιμελώς σε αυτό που ο Τούρσι αποκαλεί ονειρική του δουλειά, χρειάζεται κάποιος διανοητικός φόρος. «Έρχεται με την επικράτεια του να είμαι αφηγητής, αλλά ναι, υπήρξαν πολλές φορές συναισθηματική και φώναξα [at work],” αυτος λεει. “Ανθρωποι σαν [Black trans activist] Η Ceyenne Doroshow, η οποία εμφανίστηκε τρεις φορές στη σειρά και έγινε ο καρδιακός παλμός της, για να πάει από το να επιβιώσει στους δρόμους της Νέας Υόρκης, να γίνει εκτελεστικός διευθυντής ενός οργανισμού που βοηθά τόσους πολλούς ανθρώπους. Ήταν απίστευτα ικανοποιητικό – και ακόμη και εκπαιδευτικό για μένα, ακόμη και αν το ήξερα πολλά – να βυθίζομαι σε όλο αυτό το υλικό πίσω από δεκαετίες. “

Ο Tursi ήταν ενθουσιασμένος που εργάστηκε σε ένα έργο που επωμίστηκε ο θρυλικός ανεξάρτητος παραγωγός των «Poison» και «Go Fish», Christine Vachon, γνωστή για την ανύψωση των φωνών των LGBTQ + των δημιουργών ταινιών στις σαλάτες τους. «Είναι ένα είδωλό μου λόγω της δουλειάς της στο νέο queer κινηματογράφο και το βιβλίο της« Shooting to Kill »- Λατρεύω τη δεκαετία του 1980. Και τότε συνάντησα [‘80s segment] σκηνοθέτες Alex Smith και Anthony Caronna σε ένα εστιατόριο και κατέληξε να είναι η μεγαλύτερη, πιο διασκεδαστική συνέντευξη εργασίας που είχα ποτέ. Και το ένα πράγμα οδήγησε στο άλλο, και συνέχισα να το δουλεύω. “

Όχι μόνο προεπισκόπηση ως χρονική κάψουλα, το “Pride” οδηγεί επίσης στην άκρη των σύγχρονων κινήσεων. Θέματα όπως η Margaret Cho επεξηγούν τον τρόπο με τον οποίο η κουλτούρα των ομοφυλόφιλων έχει αλλάξει ριζικά στη νέα χιλιετία, δίνοντας τη θέση σε νεότερες, απαραίτητες ομάδες όπως το Black Trans Lives Matter, που προβλήθηκαν σε βίντεο από το ντοκιμαντέρ που έγινε πρόσφατα το περασμένο καλοκαίρι στο Μπρούκλιν.

«Είναι ο λόγος που επιλέξαμε να τερματίσουμε ολόκληρη τη σειρά δίνοντας φωνή στην κοινότητα των Black trans», λέει ο Tursi. Σημειώνει τη σημαντική παρουσία τρανς και μη δυαδικών σκηνοθετών, όπως οι Yance Ford και Ro Haber – που δούλεψαν στη σειρά – “γιατί εκεί είναι που το κίνημα πρέπει να εστιάσει αυτήν την ενέργεια τώρα. Ήταν ομοιόμορφοι άνθρωποι που δούλευαν μαζί με τον ίδιο στόχο να δώσουν πραγματικά φωνή σε ανθρώπους που δεν είχαν προηγουμένως μια μεγάλη πλατφόρμα. ”

Και το “Pride”, όπως συμβαίνει με πολλούς από τους θεατές του, κυριολεκτικά χτυπά στο σπίτι με περισσότερους τρόπους από έναν. «Η σύζυγός μου και εγώ κρατήθηκαν χωριστά από τον νόμο περί υπεράσπισης γάμου για πολλά χρόνια. Για να κοιτάξουμε όλο αυτό το υλικό και όλα αυτά τα αρχεία στο διαμέρισμά μας τώρα που είμαστε παντρεμένοι, μας έκανε να νιώσουμε τόσο ευγνωμοσύνη για τους ανθρώπους που ήρθαν πριν από εμάς που πολέμησαν αυτές τις πολύ σκληρές μάχες που μας έφτασαν εκεί που είμαστε τώρα . Με έκανε πολύ πιο ενεργό και αφοσιωμένο. “

Related Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *